La canción es magnífica, aunque la letra me parece un poco menos intensa que otras de Peter Gabriel. Aún así, sería una más de las muchas obras maestras del grupo (Supper’s Ready, The Knife y tantas maravillas) si no fuera por el inolvidable solo de guitarra que encierra en su interior.

La estructura es la siguiente:

1. Intro de piano de Tony Banks que te transporta a otro mundo.
2. Primera parte cantada por Peter Gabriel (más adelante por Phill Collins) y teclados perfectos.
3. La flauta nos presenta la melodía que será el corazón de la canción. Deliciosa.
4. Instrumentación que se va sumando.
5. Solo de guitarra de Steve Hackett llevando la melodía principal de la flauta a límites sublimes.
6. Segunda y breve parte cantada.
7. Se retoma el piano del comienzo.

Parece que fue Tony Banks el que se llevó el peso de la composición y que dio con la bella melodía que, primero la flauta y luego la guitarra, elevan la música a niveles majestuosos. Insisto, toda la canción es una obra maestra. Pero ese solo de guitarra tocado con la Les Paul… es algo que me llega tan dentro, que me conmueve de tal manera que podría estar oyéndolo una y otra vez durante horas. La melodía es simple, pero bellísima, emocionante, perfecta. Y el virtuosismo de Hackett convierte esas pocas notas en una emoción, en algo tan bello y conmovedor que me roza en lo más profundo de mi alma.

Creo que los lectores de este blog se habrán percatado de lo importante que ha sido la música en mi vida, de cómo me afecta y la necesito para vivir. De todas las artes para mí es la más sublime, la que me transporta a un nivel superior de conciencia.

Hacer listas de canciones que me conmueven de esa manera sería eterno. Hay decenas. Pero para ser estricto, si me refiero a solos de guitarra que me retuercen por dentro, que me llegan a afectar emocionalmente y que escucho una y mil veces y siempre me parecen más bellos y mágicos, me quedaría -qué tarea tan injusta y difícil- con estos (el orden no es jerárquico; todos son inmensos y perfectos):

1. Shine On You Crazy Diamond, part. 1, de Pink Floyd. Interpretado por mi adorado David Gilmour. El blues elevado a la potencia infinita. El alma del blues despojada de todo lo superfluo, convertida en espíritu puro y sin ataduras. Es tan bella y triste la melodía que cada vez que la escucho (y habrán sido MILES de veces), cada vez, insisto, se me eriza la piel y me deshago como en un orgasmo sin fin.
2. Comfortably Numb, de Pink Floyd. También del dios de la guitarra David Gilmour. Si el anterior era el blues sublimado, aquí es el rock rozando el cielo. Potente, electrizante, enervante, emocionante, tan maravilloso y bellísimo que me llena de energía, me la quita, me la vuelve a dar y se me va el cerebro en cada nota. Para mí, insuperable, a muchos metros de distancia de cualquier otro solo de rock de la historia.
3. Ice, de Camel. Interpretado por el infravalorado y virtuoso Andrew Latimer. La extraordinaria belleza de la melodía, la melancolía, la emotividad que transmite en cada nota, es algo que me conmueve hasta las lágrimas. Me quedo sin adjetivos para describir lo que representa para mí esa joya del universo. Si los anteriores solos eran blues y rock, aquí hay fusión con jazz y clásica en un combinado incomparable. Marcó mi adolescencia y la escucho siempre que la necesito. Forma parte de mi vida y así la valoro.
4. Brothers in Arms, de Dire Straits. Interpretado por Mark Knopfler. Qué decir de esta delicia, de esta susurrante, suave y triste melodía de tintes celtas que te va capturando y colándose entre tus huesos. Se me derrite el corazón ante la poesía que destilan las palabras unidas a esas notas precisas que saben tocar en lo más íntimo de una persona y volverla del revés. La oiré un millón de veces más y seguirá afectándome de igual modo.
5. Firth of Fifth, de Genesis. Interpretado por Steve Hackett. Creo que era hora de incluir esta preciosidad en mi lista de solos conmovedores. Las razones sobran.

Posiblemente esta entrada sorprenda a los que me conocen (o creen conocerme). Soy duro, poco dado a blandenguerías. Pero la música puede afectarme de tal manera que, lo reconozco, marca mi vida. No concibo la vida sin música. Creo que es lo único bueno que ha dado la Humanidad al Universo. Entre toda la mierda que producimos, entre todo el dolor que extendemos, alguien, algunos, muy pocos, son capaces de descubrir entre la basura unas longitudes de onda que, colocadas en determinada posición, me sacuden el alma.

Sólo puedo decir: GRACIAS. A los genios de esa lista y a decenas más que me encantaría incluir pero que harían inviable un artículo como éste.

Y ahora, cómo no, Firth of Fifth, El Fiordo del Quinto.

Directamente del disco, sin imágenes. Sólo MÚSICA EN ESTADO PURO.

…Venga, imposible no incluirlas todas….

Dios, qué a gusto me he quedao…

Por Darth Vader

 Terra Nova

Tiene una idea original bastante buena, tiene unos opening mas que decentes, tiene efectos especiales bien resueltos, tiene una trama principal bien llevada, tiene unas subtramas encargadas a secundarios que lo hacen muy bien, tiene las vivencias de un matrimonio, tiene el despertar a la vida (que cursi me ha quedado) de los hijos adolescentes, tiene la simpatía de la hija pequeña, tiene celos, tiene amor, tiene aventuras, tiene ciencia ficción, tiene traiciones, tiene intriga, tiene desengaños amorosos de adolescentes, tiene problemas típicamente de americanos de barrios residenciales (aunque estén en la selva acosados por múltiples peligros) y hasta tiene situaciones graciosas.

Entonces ¿Qué le pasa a la serie para que sea tan flojita? , pues le pasa eso, que tiene de todo, como en botica, a mi me recuerda a “Médico de Familia” pero cambiando la España cañí por la Tierra jurásica.

 Adolece de lo que adolecen, y tanto critico, las series españolas; intenta abarcarlo todo y a todos los posibles televidentes, a veces me quedo con la sensación de que falta un abuelo, y eso en ciencia ficción es sencillamente imposible, si haces ciencia ficción tienes que arriesgarte, es posible que te salga un truño con la apuesta, pero en esta “heredera de Avatar” (y esta ya era un truño considerable) el truño va de serie.

Si yo quiero ver dinosaurios y gente correr delante de ellos viajando en el tiempo, que me importa a mí que el hijo del prota este languideciendo por la esquinas por el amor que dejó en el pasado (bueno aquí en la serie lo deja en el futuro) o que la hija mayor sea un cerebrito y tenga problemas para desarrollar todo su potencial o que el marido tenga unos celos estúpidos de un ex de su mujer que casualmente aparece en la serie (los americanos superan muy mal lo de los ex y las ex, siempre te lo sacan y yo es algo que nunca he entendido) o que la hija pequeña sea muy graciosa.

¿Dónde están los problemas que surgen todos los días de hacer una colonia en territorio hostil? ¿Dónde las sesudas explicaciones de los viajes en el tiempo? No pueden despachar toda la teoría en base a un pedrusco que está en mitad de la colonia. ¿Y las interacciones con los bichos?

Arriésgate e inventa algo, dedícate a la cría de dinosaurios herbívoros para su ingesta y modifícalos genéticamente; si, ya sé, es una serie para toda la familia y los niños pequeños no pueden ver que nos alimentamos de seres vivos, empiezan a preguntar y al final se lía; y no hablemos de los problemas que pueden surgir con las asociaciones en defensa de los animales: manifestaciones delante de la casa del Sr. Spielberg todos los días.

Los medios de trasporte me parecen muy cutres. Qué obsesión tienen ahora de intentar hacernos tragar con ruedas de molino  e intentar convencernos que las motos son un vehículo idóneo para transitar en terrenos infestados de fieras salvajes.

Eso sí, me gusta la historia de los “sixthers” (no sé cómo lo traducirán en España), incluso como la resuelven a final de temporada, pero veo muy floja la del hijo rebelde que todo lo hace por joder al padre (nuevo problema americano que no entiendo) pero no desentona del todo.

En cuanto a los actores, no funcionan todo lo bien que sería deseable. Los hijos adolescentes son monos, no enseñan tanta carne como en las series españolas pero cumplen; en cuanto a los protagonistas, Jason O´Mara es poco conocido, sólo tiene que yo sepa el papel principal de Life on Mars (versión USA, otro truño) y creo que no le han dicho que está en otra serie, pues hace el mismo papel. En cuanto a Stephen Lang ocurre tres cuartos de lo  mismo: nadie le ha avisado de que no es la segunda parte de Avatar y, claro, él sigue haciendo de borde incorregible; lo que no sabe es que el puesto de abuelo está vacante y él tiene todas las papeletas para cubrirlo como ocurre al final de la temporada. En cuanto a Shelley Conn, bueno, es el tipo de mujer que gusta en los Estados Unidos ahora. Yo hubiera preferido a una Sofía Vergara aventurera, pero los estudios nunca tienen en cuenta mi opinión.

¿Y, lo mejor de la serie? Pues dos cosas: primero,  no engaña a nadie, a los diez primeros minutos ya sabes de qué va; y segundo, al final de la primera temporada parece, ojo, sólo parece, que quieren arriesgarse con el argumento.

En resumen, si ya viste “Los problemas crecen” con Kirk Cameron en los noventa ahora con “Terra Nova” descubres que los problemas familiares americanos no han evolucionado por muchos dinosaurios que tengan alrededor.

Pd. Fijaos como en los coches se nota que la serie está rodada en Australia.

Con un título tan sencillo y aprovechando la canción homónima de Bowie empieza una de las mejores series que se han hecho en los últimos años, tanto es así que le han salido multitud de clones, desde los Estados Unidos, con un reparto de secundarios de campanillas, señal del dinero gastado en la misma, y que van  desde Michael Imperioli (uno de los principales causantes  del triunfo de Los Soprano) hasta Harvey Keitel (el Sr. Lobo, aunque no sea el papel en el que más me guste); hasta en España con esa obsesión que tenemos a mirar la historia de La Transición desde todos los puntos de vista.

Pero la existencia de esos clones, o como se dice ahora “remakes”,  no han hecho sino hacer ver la calidad del producto original, demostrando que a veces no basta con tener un buen guión y unos buenos actores (me refiero claro al caso americano, no al español, en donde no existe la segunda premisa), sino que hace falta algo más, tal vez una chispa o algo de química que haga que la serie “no se corte y ligue como buena mayonesa”.

En la versión original eso ocurre así, y la premisa sobre la que se basa no puede ser más simple; un jefe de la Policía de Manchester tiene un accidente de tráfico y cuando despierta del mismo descubre que a pesar de estar en el mismo sitio donde ha ocurrido el accidente todo ha cambiado, sin saber el motivo, ha viajado 35 años atrás en el tiempo, con lo que eso conlleva de adaptarse a un nuevo mundo (de ahí viene el nombre de la serie) porque aunque no lo parezca 35 años hacen que el mundo cambie  de tal manera que parezca que estamos en otro planeta; una tontería de tomo y lomo, vamos.

Pero aquí esta lo bueno que con una premisa tan tonta la serie te engancha desde el primer momento bien por los actores, ni uno solo de los personajes o actores que los interpretan sobra y sobre todo por el jefe del protagonista en “Marte” Gene Hunt, el típico poli chulo que le gusta su trabajo y el repartir hostias si mirar quien las recibe, de hecho el protagonista ya recibe una muestra en el primer capítulo. O bien por lo fácil que es introducirse en la trama e identificarse con las peripecias del actor principal, respondiendo de una forma lógica a lo ilógico de las situaciones que vive.

No es una simple serie de policías, a las que tengo que reconocer que soy un adicto, Ley y Orden (y todas sus spin-off) debería ser de visión obligatoria en los institutos, si bien en cada capítulo se nos presenta un caso policial a resolver, cada uno de esos casos nos da una pista sobre la trama principal de la serie.

 ¿Qué es lo que ha ocurrido?  ¿Está el protagonista en coma y lo que vemos son sus sueños en estado vegetativo? O  ¿realmente y por avatares del destino ha viajado al pasado?, y aunque parezca mentira la serie sale triunfante con el final pensado por los guionistas.

Porque esa es otra de las cosas buenísimas de la serie, se planteo como 16 capítulos en dos temporadas y en 16 capítulos quedó, no ocurre como en los USA o en España que cuando una serie tiene éxito se explota de tal manera que solo se plantea su cese cuando la audiencia baja, y claro, una serie de con una o dos temporadas magnificas queda estirada a varias temporadas que no hacen otra cosa que repetir el modelo ya trasnochado y utilizado desde el primer día dejando las últimas temporadas un recuerdo amargo de la misma (alguien cree que se puede dormir durante tantos años junto a Allison DuBois y despertarse sobresaltado noche tras noche y no matarla) la serie acaba cuando y donde tiene que acabar sin exagerar las tramas y sin convertirla en una repetición de lo ya visto.

En resumen, una muy buena serie, en donde los actores están soberbios, el guión está muy cuidado y la ciencia ficción es solo un vehículo para contar una muy buena historia.

Ya sé que me comprometí a decir algo sobre “Espacio 1.999” y “Enana Roja” pero el comprometerme me estresa, el estrés lleva a la desesperación, la desesperación lleva al miedo, el miedo lleva a la ira, la ira lleva al odio, el odio lleva al sufrimiento… … y el sufrimiento lleva al lado oscuro.

Darth

Os váis a cagar...

Todos sabemos que hoy no. El cine es una puta mierda. Se puede justificar diciendo que ha cambiado el medio, las necesidades y expectativas de los consumidores de productos y todos los análisis sociológicos que queramos. El cine actual es una puta mierda. Me atrevo a decir que desde la trilogía de El Señor de los Anillos no se ha hecho nada que merezca la pena pasar a la videoteca del planeta Tierra; y de eso hace ya muchos años (Avatar fue una enorme mierda que no hay por dónde cogerla). Personalmente salvaría Inception, porque creo que sí mantiene el espíritu del cine “antiguo” haciendo uso del lenguaje y la tecnología actuales, pero eso no deja de ser una opinión muy personal.

¿Y dónde están todas aquellas personas con talento para imaginar historias, recrearlas y contarlas en formato audiovisual? Está claro que en la televisión. O para ser más estricto, en las series de televisión que se emiten en EE.UU. en las cadenas de pago. Y que aquí vemos fundamentalmente en Internet.

No me detendré en escribir lo que pienso de las series de televisión españolas. No merece la pena; que el lector salpimente este párrafo con las más abyectas expresiones que conozca, con los más pútridos epítetos y algún escupitajo sanguinoliento hacia los implicados. Mejor lo dejamos ahí y seguimos hablando de personas con talento.

Ya he comentado en ocasiones mi fascinación por la serie Lost (hasta que llegó a su incalificable final por el que todos los implicados debieron ser ajusticiados mediante empalamiento público). La serie marcó un nuevo hito como lo hizo en su momento mi idolatrada Twin Peaks. Puro arte audiovisual que reunía guiones sólidos, tramas complejas y cautivadoras, actores perfectamente elegidos y eficacísimos y sorpresas y más sorpresas que te dejaban cada día con ansias de más.

En una entrada anterior ofrecí mi opinión personal sobre The Walking Dead, que me resulta muy interesante y muy bien realizada; si bien comprendo las críticas que muchos zombi-adictos plantean ante su poca acción y esa focalización casi agotadora sobre las relaciones personales y sus conflictos. Como buen psicólogo aplaudo esa decisión de los responsables de dibujar con detalle el conflicto y no tirar por lo fácil que sería reventar cabezas de muertos vivientes a cascoporro capítulo tras capítulo. TWD no es una serie de zombis como tal, sino de supervivencia, de buscar esperanza en un mundo devastado y de tomar decisiones siempre difíciles. A mí me encanta y me parece que los actores principales (no así los secundarios) están magníficos.

Magnífica, con aplusos y ola incluida me ha parecido la primera temporada de Juego de Tronos. No he leído las novelas (pienso hacerlo) pero el universo que plantean es fascinante y riquísimo en matices y requiebros. Tú ponte a comparar esta maravilla con la del ninja castizo ése que sale. Dios santo… Por favor, por qué tienen que pasar estas cosas en mi país. ¿Qué hemos hecho para merecer tanto dolor?

Un enano. Un gigante

Los actores de Juego de Tronos son sublimes. Del primero al último. Ese enano es el mejor actor que he visto en mi vida. Dios, qué voz tiene (quiero suponer que vuestras mercedes ven la serie en inglés; de no ser así, salgan inmediatamente de mi blog y no vuelvan a asomarse). Cada uno de los diálogos está tan perfectamente hilvanado que nunca sobra ni falta nada. Cada trama principal se complementa con otras secundarias que la enriquecen y configuran un verdadero mundo real y creíble, por más que sea fantasía.

Hacer creíble lo increíble. Nada menos. Se precisa de un inmenso talento para ello. No siempre se consigue, como apuntaré en otra de las series que veo.

Todo está perfecto en Juego de Tronos. La ambientación, la historia, la trama, los diálogos, el equilibrio perfecto entre acción directa y conflictos emocionales, las luchas de poder, el punto de misterio y terror, la música… TODO. Espero con anhelo la segunda temporada, de la que ya hay algún pequeño avance.

¿Qué más he visto? Bueno, pues nada menos que la que considero la serie más sólida, profesional y subyugante desde Twin Peaks, aunque no tenga nada que ver con misterios y situaciones surrealistas: Breaking Bad.

Se me agolpan las palabras en los dedos sin llegar a ser capaz de reflejar el inmenso talento de todas las personas que han trabajado en esta serie. Los actores son INMENSOS (¿la ves en inglés, verdad?), los guiones son redondos, las tramas son tan innovadoras y sobrecogedoras que te quedas al final de cada capítulo con una cara de tonto que piensas: “Joder, pero… ¿y ahora? ¿Cómo van a poder salir de esta MOVIDA?”. Pues salen, y lo que es mejor, es que salen de una manera razonable, sin tenerte que tragar mierda a palas para pasar la píldora. Las cosas que suceden son siempre tremendas pero tienen una lógica y son siempre POSIBLES. (Esto también lo compararé con la última serie aquí comentada).

Sorpresas sobre sorpresas

Pocas veces TODO lo que sale en una serie larga (cuatro temporadas) se cierra perfectamente, todo cuadra, nada se deja colgando(*) (ese Lost, con más flecos que el pañuelo de un hippie). Cada escena, cada opening de cada uno de los capítulos, a menudo extraordinarios y soprendentes, cada cosa que se dice y hace queda completamente explicada, redonda, justificada, cerrada. Nada es al azar o por impactar al televidente, pero luego abandonado sin más. TODO se engarza en la serie hasta sus últimas consecuencias. De hecho, en el último segundo (literalmente) del último capítulo se desvela (yo que soy muy listo ya lo imaginé, pero aún así es precioso el momento) la última patada en la boca que te da la serie. El último y definitivo ahhhhrrrrg que tienes que soltar y que pone el lazo al mejor regalo de la televisión del siglo XXI.

Breaking Bad no ofrece concesiones, ni es cómoda de ver ni regala nada. Es dura, es la hostia y te da patadas en los huevos día sí y día también. Tiene un humor negro tan sutil y tan cabrón que no puedes dejar de sentirlo mientras te desesperas pensando lo siguiente que va a sucederle a los dos protagonistas. Están tan exquisatamente dibujados que son reales, se comportan de forma tan real que olvidas que son actores. Su “transformación” es tan gradual, tan sutil y tan… ahhhhhgggg, que no puedes sino alabar el trabajo de guión, dirección e interpretación.

Como se puede ver, no quiero desvelar nada de la trama porque desde aquí recomiendo a todo el mundo que vea esta serie que le impactará, le obsesionará y le reportará momentos sublimes de regocijo audiovisual. No es para el gran público, advierto. Si te gusta Cuéntame, ni te molestes. Obviamente.

Y ahora he visto (me falta el último que aún no ha salido) los once primeros capítulos de la serie a la que están dando todo el bombo y platillo y que parecía que iba a revolucionar el terror: American Horror Story.

En fin. Diré que es muy entretenida. Que se ve con una sonrisa en la cara y que está graciosa. American es mucho, muy americana. Horror, tiene poco; es más bien truculenta que terrorífica. Y Story, pues sí, tiene una historia que está bien contada pero que la hemos visto tantas veces que ya no dice nada.

A diferencia de Breaking Bad sí que voy a desvelar tramas, así que si no quieres que te joda algunas sorpresas, mejor no leas a partir de aquí.

La serie comienza con un opening que será siempre similar en cada capítulo, con una referencia a un hecho del pasado que va incluyendo pedacitos del puzle.

En el primero vemos a una niña Down (ya visto en mil pelis; lo siento, el síndrome de Down no confiere poderes sobrenaturales a su portador) en el patio de una mansión tenebrosa (pufff, una casa encantada, qué novedad). Unos gemelitos insufribles (otra “novedad”; los gemelos siempre aparecen en las pelis de terror, no se sabe por qué) que pronto van a ser presa del primo feo de IT (típico moztro deforme mil veces repetido) que reside en el horrible sótano (joder, otra novedad: un sótano oscuro y pestilente donde suceden cosas malas).

Mal comienzo. Para qué lo vamos a negar. Más mierda vista y revista. Pero chico, esto es American, y así tiene que ser.

Y nos presentan a una familia que tras un periodo malo (ella acaba de tener un aborto; él se ha follado a una alumna en su propia casa y su mujer los ha pillado) deciden recomenzar en un nuevo estado (van de Boston a L.A.) y darse una nueva oportunidad. La hija adolescente en plan emo aportará los conflictos de su edad en el cóctel explosivo. Para ello van en coche ¡hasta California! (¿cuántos kilómetros hay?) para ver una casa.

Y aquí hay un detalle que puede parecer nimio pero que a mí, que soy MUY EXIGENTE, me indica que los guionistas están más decantados por el impacto y lo truculento que por la historia en sí. La agente inmobiliaria les enseña la mansión y les dice que los últimos inquilinos, una parejita gay, murieron en el sótano en plan asesinato con suicidio. Es entonces cuando la niña decide que se quedan la casa (We take it). La escena siguiente muestra a la vendedora exactamente vestida igual colocando un cartel en el jardín que dice “Vendida” y vemos a dos operarios metiendo un sofá de la mudanza. Esta escena se vuelve a repetir en el opening de otro episodio. Bueno, pues a mí estas cosas me joden. Ellos iban en coche, no habían comprado la casa aún. ¿Y de repente hay una mudanza? Esto no cuadra. Además, la casa está totalmente amueblada. ¿Dónde estaba el camión de la mudanza mientras ellos viajaban durante días y días para ver una casa que no sabían si iban a comprar? No tiene sentido y a mí eso me jode porque refleja que no hay atención a los detalles.

Pero aún hay más. Al día siguiente el marido, que es psiquiatra, ya tiene pacientes en su estudio (dentro de la mansión). Y esto sucede sin que nos digan nada de cómo se ha establecido y cómo pensaba ganarse la vida. En otro episodio una simple llamada telefónica de tres segundos pretende explicar que se han quedado sin las inversiones que tenían en Boston y que no tienen nada de dinero. Sólo lo poco que puede ganar en su consulta. A mí esto me fastida porque no te lo crees.

Pero aún hay cosas mucho peores. Esto es una visión muy personal pero los actores son muy malos. El padre es un psiquiatra de unos cuarenta años. Tampoco te lo crees; es incapaz de lidiar con los conflictos que están sucediendo en su entorno familiar y las cosas que les dice a sus pacientes parecen sacadas de un test del Cosmopolitan. Por otra parte, parece muy masculino pero, y en esto no me suelo equivocar nunca, tiene una pinta de homosexual que echa patrás. A este tío lo ves como actor porno gay (Rod Steel en Bad Cops, donde los policías usan sus porras como no quieras saber) y te cuadra mucho más. Siempre está en pelotas por la casa, no se sabe por qué. Lo siento, no me gusta nada. Ya es difícil ver un actor americano que sea malo, pero este pavo es para matarlo.

¿Y la mujer? ¿Estamos seguros que Connie Britton siempre ha sido mujer? Creo que las mujeres en los cuarenta están en su punto justo de cocción, pero joder, qué tía más desagradable. Es algo inusual en mí, me produce rechazo físico. Es ASQUEROSA. Y su personaje no se hace querer; es fría, sin sentimientos, egoísta, no piensa en nadie más que en ella… calla, que sí, que es mujer. Retiro la maldad anterior (y la sustituyo por ésta, jejeje).

El caso es que no me gustan los protagonistas. La hija trabaja mejor y el resto de “seres” (lo dejaremos así) que pululan por la casa son eficaces, pero sin alardes. Incluso Jessica Lange está pasadísima y hace pensar en que King Kong se la tendría que haber entabicado y así no tendríamos que soportarla ahora.

Porque sí, aquí entabican. Los fantasmas de esta serie follan como conejos (eso no es nuevo) pero es que encima son chupapollas, lo cual sí que es verdad que es una novedad en el género de terror.

Moira, la chupapollas más rara de la historia

Hay uno de los muertos que aprovecha Halloween para poder salir de la casa (a la que todos los muertos están encadenados sin poder abandonarla) y chupar cuantas pollas le dé tiempo en esa noche. Y no olvidemos a la ama de llaves de gaélico nombre (mil veces usados; parece que no se puede llamar Juanita y que dé miedo), que se manifiesta como experta felatriz (eso sí, yo no te recomendaría que lo comprobases, sobre todo si eres armenio).

Veamos aquí muchas incongruencias de la serie (son SPOILERS, no seguir leyendo si no has visto todos los capítulos):

• Muchos de los muertos que pululan por la casa muestran las heridas y lesiones que sufrieron al ser asesinados (gemelitos degollados, niños y mujer quemadas, enfermeras una ahogada y otra acuchillada, esposa del médico original con tiro en la cabeza, los jóvenes muertos en el instituto que vienen en Haloween…) pero otros no presentan tales truculencias y están perfectos: ¿por qué el rubio chupapollas va vestido e impoluto si murió disfrazado de vaquero y con un atizador clavado en el culo? ¿Por qué Rubber Man no lleva los 34 tiros en el pecho que le disparó la policía? Eso no cuadra. Unos parece que se pueden cambiar de ropa y otros van con el mismo atuendo de su muerte. Es verdad que esto permite que los muertos parezcan gente viva y puedan interactuar con los normales sin que estos sospechen, pero es una incongruencia que no se sostiene.
• De los pacientes del psiquiatra, uno es un joven psicópata asesino en masa, la otra también es una psicópata asesina en serie y desaparece (la policía investiga un poco, sin mucho afán), la tercera es una negra que se intenta suicidar (la policía vuelve a hacer alguna pregunta de rutina) y el último es un pobre hombre que muere en su casa de un tiro. ¿No hay demasiadas muertes inexplicables como para que la policía tome cartas en el asunto? ¿Es normal que estén cada noche llamando a la policía por invasiones, asesinatos, desapariciones y violaciones y nadie haga nada? ¿A ningún policía le parece raro todo lo que pasa en esa casa día tras día?
• ¿Alguien se ha parado a pensar que a la consulta de un psiquiatra no va esa GENTE TAN RARA? ¿Que suelen tener a pacientes con ansiedad, algo de depresión y alguna cosilla más? El cliché y el estereotipo es tan infumable que no hay por dónde cogerlo. Y el tío debió aprobar la carrera con un 4.5, porque no tiene ni puta idea de nada. Ah, que se me olvidaba: es un tío de cuarenta años y ha estudiado la psique humana, con todas sus angostas cavidades y recovecos… ¿y se echa a llorar después de masturbarse porque la zorra de la asistenta se estaba haciendo un dedo en su salita de estar? ¿Llorar? Joder, por dios bendito, ningún hombre llora después de hacerse una paja. Estaríamos todos a lágrima viva por las calles, con lagrimones en el trabajo y en las tiendas. ¿Pero qué es esto? No he llorado en mi puta vida y no paro de… en fin.
• En el capítulo dos la madre y la hija sufren la invasión de tres psicópatas interesados en repetir pormenorizadamente los crímenes de otros asesinos. Son tres, están como motos y van armados. Pero por algún motivo que desconocemos, madre e hija han debido de recibir entrenamiento en los SEAL o algún cuerpo de operaciones especiales porque son capaces de manejar la situación, desatarse, hablar con ellos como si charlaran sobre el tiempo sin perder la compostura ni que les suban las pulsaciones y salir indemnes de una situación completamente terrorífica que tendría que haberlas dejado KO. Bien es cierto que reciben ayuditas, pero su comportamiento y actitud es totalmente increíble y patético desde el punto de vista argumental. Tampoco la chica compañera de clase de Violet, que es atacada por el moztro en el sótano y recibe lesiones irreversibles en su linda carita, está tan aterrada como debería estarlo. Habla tranquilamente en la piscina vacía como si nada malo hubiera sucedido. La policía tampoco tiene nada que decir en este ataque, claro.
• Una cosa curiosa de la serie es que uno de los personajes es percibido de manera distinta por las mujeres y los hombres. Moira, la anciana y tuerta ama de llaves, es un chochete joven y vicioso a los ojos de los tíos. Pero es ridículo: todo el conflicto viene porque el marido se cepillaba a una alumna dado que la mujer estaba con depresión tras el aborto y no le daba mandanga: ¿Y entonces va la mujer y mete como señora de la limpieza a una tía buenísima que va con ligueros y se retuerce como una gatita a cada momento? ¿El marido no dice nada, no le parece raro ni chocante? ¿Es eso consecuente con lo que forma el origen de todo? ¿Alguien ha visto alguna vez a una señora de la limpieza como ésa? Joder, a mí no me ha pasado nunca que pille a la asistenta de 24 años haciéndose una paja en mi sofá, vestida de puta y pidiéndome que la folle. ¿Eso os pasa a vosotros? ¿Qué me he perdido en esta vida lamentable que me ha tocado vivir? Pero no queda aquí la cosa, sino que el armenio va a ver la casa para comprarla y la señora de la limpieza (misma vieja que es joven) le hace una mamada nada más entrar. ¿Eso pasa? Yo recuerdo que fui hace años a ver un piso para alquilar, y quitando que era tan horroroso que ciertamente podía tener fantasmas, me recibió un matrimonio muy feo que pedía un alquiler disparatado por aquel antro. Me hablaron de gastos de comunidad, pero de mamadas nadie dijo nada. ¿Pero yo a qué pisos voy, mísero de mí? Claro, que luego le dan lo suyo, pero joder… Por cierto, tras la primera mamada, el psiquiatra entra en la casa y pilla al armenio saliendo de la habitación con la chuperreteante ama de llaves. Ambos son hombres, por lo que tendrían que ver a la joven ninfómana; pero la que sale de la habitación es la vieja tuerta, secándose los restos de la comisura de los labios. Acepto que así tiene mucha más gracia la escena, pero tampoco es congruente.

Hay muchas incoherencias, tiene más trampas que una película de chinos. Recurre a los elementos típicos, cien veces vistos, manidos y clásicos del cine de terror. Abusa del truco de enfocar a un protagonista y que por detrás pase una sombra turbadora. Se vuelve al presentir algo y el fantasma pasa otra vez en otra perspectiva, para materializarse a su espalda y provocar el zutto.

Mi opinión es que no hay mucho talento; se usan los ingredientes de siempre: caserón encantado, doctor muerte, fetos, niños con poderes, violaciones sobrenaturales para conseguir seres demoníacos, sótanos, fantasmas, monstruos malignos… LO DE SIEMPRE. Toda esa ensalada se aliña con algo de sexo truculento (no me jodas que hay gente que le pone el látex, diomío, diomío…), unas pajillas, mamaditas varias y es como Padre de Familia pero con fantasmas. Por eso creo que es American: a ellos ver que alguien se masturba los turba más (juego de palabras muy chungo, admitido) que un tiro en la cabeza, a lo que ya están acostumbrados. Es como si estuvieran poco a poco acercándose al cine de Almodóvar porque les parece muy innovador lo que aquí ya era casposo en los ochenta. Meten gays y ya lo flipan.

¿Horror? Pues no. La historia es truculenta pero no da el más mínimo miedo. ¿Entretenida? Sí, para pasar el rato con las nuevas demencias que se les van ocurriendo no está mal.

Game of  Thrones y The Walking Dead ya… por favor.

(*) En toda la serie de Breaking Bad sólo he visto una pequeña cosa que no ha sido explicada y que es lo único que no me ha gustado. Para los castellano parlantes queda muy claro que Gustavo Frings no es chileno. Es obvio que habla español como segunda lengua, no como primera. Y su acento no se parece en absoluto al chileno. Sin embargo hay referencias a que hay algo muy turbio en su pasado en ese país y Mike investigó algo en Chile. Eso parecía interesante y sin embargo no se ha contado ni resuelto. Pero es sólo una mínima mota en cientos y cientos de perlas.

La noche eterna cayó sobre la Tierra Media y los orcos se refocilaron con nuestras entrañas. A diferencia del cine o la literatura, el Mal siempre vence en la vida real.

No por anunciado y esperado es menos doloroso ver a un país encaminarse derechito a un estúpido suicidio.

A mí, personalmente, poco puede afectarme. Vivo al margen de todo, soy un outsider; apenas una sombra esquiva entre tantas toneladas de mierda.

El Mal no puede alcanzarme ni doblegarme.

Pero lo poco de humano que aún queda en mí se lamenta por nuestros hijos y nietos.

Atados para siempre al Poder Oscuro…

La cagasteis, hobbits

Confieso que me fascinan los zombis. Son, con diferencia, mis monstruos preferidos. No me asustan los vampiros ni hombres lobo, que considero trasnochados y decimonónicos. Los fantasmas me asustan poco o nada (algo más si son niñas japonesas dentro de pozos). Los demonios y sus vómitos de puré de verduras ni me afectan ya.

Pero los zombis, ay los zombis. Son infinitamente más reales. Los zombis son el arquetipo de nuestros terrores. Intentaré analizar por qué:

• Son muertos vivientes: el miedo a la muerte y a que los fallecidos nos hagan algún mal está tan inervado en nuestro interior que está presente en todos los monstruos posibles. Vampiros, fantasmas y hombres lobo comparten con los zombis esta característica, que apela a nuestro inconsciente: en todas las religiones hay ritos para mantener a los muertos en su zona y a los vivos en la suya. Así debe ser si no queremos movidones.
• Su condición es contagiosa, al igual que la mordedura de vampiros y lobisomes. Sin duda nuestra especie ha sufrido espantosas epidemias a lo largo de la historia que diezmaban a la población (peste, gripe, etc,) y que siguen siendo una de las principales causas de muerte. El contagio de una enfermedad por mordisco o herida abierta (rabia, por ejemplo) siempre ha sido temible para nosotros.
• También zombis, hombres lobo y vampiros comparten su componente irracional. Tienen una parte humana y otra animal depredador. Su aspecto es como el nuestro pero se comportan como nuestros peores enemigos de la sabana. La vida de nuestros antepasados tuvo que ser ciertamente terrorífica con hienas, leones, leopardos, dientes de sable y osos cavernarios. Con ninguno de ellos -a diferencia de nuestros enemigos humanos- se puede negociar. No hay nada que hacer: vienen por nosotros.
• Quieren comernos vivos. Directamente relacionado con la anterior, nos aterrorizan porque depredan sobre nosotros que somos los mayores depredadores. El miedo a ser devorado vivo está presente en todas las culturas y pesadillas de la humanidad. Si quien nos come es otro ser humano, el terror es absoluto.
• Si todas estas características son más o menos comunes en todos los monstruos, los zombis cuentan con una que los diferencia de los demás y los convierte en los peores y más peligrosos de todos ellos: son muchos. Más que muchos, casi todos. No es un vampiro elegante en una ciudad. Ni un hombre lobo en un poblaco perdido en las montañas: son todos los hombres, mujeres y niños menos un puñado de supervivientes. Es la humanidad entera contra nosotros. Yo contra el mundo.

Creo que ahí radica su poder y su fascinación. Porque implica que el mundo que hemos conocido no volverá. Que todo ha acabado y no hay manera de solucionarlo. A un vampiro, o a un grupo de ellos, se los puede detener. Si nos unimos contra ellos los números están de nuestro lado. Son vulnerables. Podemos con ellos.

Pero no se puede luchar contra miles de millones de monstruos. La humanidad es el enemigo. El otro es el mal. Y hay muchos otros. La radicalidad de los zombis es que el mundo se ha acabado. No podemos unirnos para derrotarlos. Ya estamos derrotados. No hay esperanza.

Ésa es la gran diferencia con los Skitters y Mechs de Falling Skies. La gente critica con severidad esta nueva serie postapocalíptica. Quizás no vaya a pasar a la historia de la ciencia ficción ni haya supuesto un antes y un después como fue Lost. Pero quiero resaltar algunas originalidades que me parecen interesantes y que no deberían obviarse:

• Nos sitúa directamente en el postapocalipsis. No sabemos por qué han venido ni qué intenciones tienen.
• El asunto de los arneses biocibernéticos sobre los críos no está nada mal. Los cambios profundos que conllevan y su transformación en skitters es original, porque conduce al siguiente logro…
• Los que parecen los alienígenas conquistadores (Skitters) no son sino piezas en manos de otras criaturas, esta vez bípedas (como los Mechs) que son los verdaderos enemigos (vamos, digo yo; eso aún no se sabe).

Pero también tiene algunas debilidades frente a TWD, ya que la estructura militar de los grupos humanos impide que los conflictos emocionales sean tan intensos como en la serie zómbica: la cadena de mando ahorra muchos quebraderos de cabeza. Los pequeños problemas personales no han quedado más que esbozados y sin repercusiones importantes en la trama: la muerte de la mujer de Tom Mason en presencia, o ausencia, del doctor que muere a manos (o lo que sean) del skitter capturado apenas ha dado juego; el rollo del capitán Weaver y sus droguitas y ganas de suicidarse no me ha conmovido. Es como si la trama pasara de puntillas sobre las cosas importantes para ofrecernos balazos, bombas y soldados vitoreando ante el Mech caído.

En FS han elegido el enfoque más fácil y yanqui de que el ejército nos liberará del enemigo (en los escenarios de la Guerra de la Independencia, para menos sutileza). Si mantenemos la disciplina, la cadena de mando y plantamos cara al enemigo en un frente común, conseguiremos devolver sus feos culos a Inglaterra, digo al planeta del que proceden. Eso para mí es poco apocalíptico y nada creíble.

Yo quiero un fin del mundo descorazonador, terrible, imposible de solventar. No quiero unión sino lucha por la supervivencia, aun sabiendo que está todo perdido. No quiero armas y victorias en batallas sino horror, muerte y desaliento. Quiero ver no a padres salvando a sus hijos con rifles de asalto, sino quebrando sus cabecitas con hachas porque pretenden comérselos vivos. Quiero ver desesperación, terror, cansancio, abandono. Quiero verlos sufrir, morir, convertirse en monstruos antes incluso de volverse zombis. Quiero ver a gente rota, reducida a lo esencial, a lo más crudo, oscuro y morboso: lo peor del ser humano.

No quiero esperanza.

Todo esto nos lo dan los zombis. No hay alegría en la victoria. No hay batallas ni guerras contra Los Otros. Los zombis somos todos. Somos nosotros.

Y nosotros nunca hemos tenido esperanza.

Lo que no quita para que la señorita Moon Bloodgood esté como un queso.

Qué vicio tengo…

Si alguien se anima, aún hay dorsales.

La web oficial: http://100kmmadrid-segovia.blogspot.com/

Lo que no sé cómo voy a hacer es entrenar con estos calores microóndicos a los que las fuerzas del mal someten a nuestro país.

Como dijo Rogelio Aguas: It’s gonna get harder, harder and harder, as you get older…

Pero alguien lo ha hecho recientemente; durante las vacaciones de primavera de este año 2011. GR-10 Recorriendo Madrid de Este a Oeste lo componen dos simpáticos hermanos de eufónicos nombres: Raúl y Ricardo Terrón.

Ricardo y Raúl Terrón

Con la colaboración de la FMM y otros patrocinadores privados han preparado el proyecto no sólo de recorrerlo, sino de documentarlo en detalle, tanto con la actualización de los recorridos, etapas y tracks, como con un extenso y completo archivo multimedia. Fotografías y vídeos que están editando en estos momentos para preparar un importantísimo documental sobre todos los secretos de este mítico sendero de gran recorrido.

En su blog van describiendo todas las etapas, sus impresiones, experiencias e imágenes de su aventura, mientras preparan el plato fuerte. Creo que todos debemos agradacerles la actualización, consejos y reseñas que están subiendo a la web a disposición de todos. Han aparecido en distintos medios de comunicación y seguir sus andanzas puede ser muy interesante.

Os lo recomiendo.

Y confío que muchos sigan (sigamos) sus pasos.

Su blog: http://gr10recorriendomadrid.blogspot.com/

Recorrer en solitario largas distancias es para mí una fuente inagotable de placer. No depender de nadie, no contar con nadie, salir solo de cualquier atolladero y no quejarse es algo que quien no ha probado no puede entender cuánta satisfacción proporciona.

Aún no he pasado de 100 kms en solitario. Y ya va siendo hora.

Listo a continuación tres proyectos a los que estoy dando forma desde hace unos meses. El orden quiere reflejar la creciente complejidad de la aventura:

GR-88 en solitario. 180 km

 Atravesando las provincias de Madrid y Segovia, desde el Pontón de la Oliva hasta San Rafael. Entre 180-200 km; más o menos balizado, sin demasiados problemas logísticos ni técnicos, a excepción de lo largo del recorrido. Una semanita, o al menos seis días si las distancias reales se acercan al margen menor de la horquilla. Un tramo ya lo conozco por compartirse con el GR-300 desde el río Lozoya hasta El Atazar.

El Jarama: un río en solitario. 200 km

Si preguntamos cuál es el río de Madrid apuesto a que el 99% de las respuestas será ‘el Manzanares’. Pero el verdadero río de nuestra Comunidad es el Jarama. Nace por encima de los 2.000 m en el pico Peña Cebollera (o Tres Provincias) y desemboca en el Tajo, en Aranjuez, tras 200 kms de heridas, maltratos y destrozos. Creo que no hay reseña de nadie que lo haya recorrido por completo desde el inicio hasta su fin. Atraviesa zonas muy solitarias y de difícil acceso en su tramo más montañoso. Me llevaría no menos de una semana, quizás más. Me gustaría contar con la ayuda de algún organismo público que me concediera un permiso (llámese salvoconducto) para poder recorrerlo y pernoctar sin tener problemas con forestales o el SEPRONA.

GR-48 Sierra Morena en solitario. 600 km

Desde la frontera portuguesa, atravesando Huelva, Sevilla, Córdoba y Jaen. Recién balizado y acondicionado, no parece complicado técnicamente, pero la distancia es algo para no tomarse a la ligera. Mínimo tres semanas, más cerca de cuatro a poco que el tiempo se tuerza. O en otoño o en primavera, evitando los rigores del verano y el invierno.

Como es natural, se admiten sugerencias y consejos.